1，剧情跟大力水手似的，动作就是动画片的真人版；
2，画面就是一张张老照片，好看，但也仅仅是一张张的好看；
3，主角们还都爱唱歌，但还是片头片尾的好听些；
4，完全就是在给可乐柠檬水打广告嘛；
5，男主角个人感觉不咋滴，女演员还挺吸引人的眼球；
6，捷克语的对白还真是不爽；
7，大块大块的金子、滚滚的石油、50亿的股票再加上风靡的whisKOLA这是要成为全球首富的节奏啊；
8，到头来原来大家都是一家人——要说这片发后代无厘头之先声，那么结尾的5分钟绝对是高潮，没见过胎记，更没见过4个人都是一样的胎记；
9，说这是喜剧吧，我得硬笑；说这是西部吧，我真得哭；
10，有些镜头还是让人印象深刻的；
11，如此般的色调运用，我是第一次见到。
史上最欢脱的西部片非《雷蒙纳多·乔》莫属，这个鬼才，影史上脑洞最大的导演奥德里奇·利普斯基所创作的西部片，注定了与众不同。
《雷蒙纳多·乔》拍摄于1964年，当时彩色技术早已席卷全球，此片却时时向默片致敬。首先不得不提的就是模仿早期彩色电影单色着色的技巧，四种颜色轮流变换，虽然有时显得很突然，但依据场景和氛围的不同，又在情理之中。
在剪辑上，既体现了默片时代的常规模式——如前后两个动作的连接有着明显的剪辑痕迹，也沿袭了19世纪20年代的苏联蒙太奇风格——那些倾斜的取景、静止镜头的拼接和快节奏场景，以后者最妙。如影片开头4分多钟的酒吧打斗，配合钢琴师淡定弹奏的那曲风格轻快活泼的配乐，怎能不令人眼花缭乱、血脉喷张、口交称赞呢。
影片中的卡通风格也令人叫绝，钢琴上的画随着装扮成老头的豪克弗克的讲述，慢慢“活”了起来，一口华丽大棺材被四位侍者抬了出来，黑色的剪影逐渐清晰，随行的竟是一群穿着蕾丝筒袜的长腿女郎。在豪克弗克动情演唱坏人之歌时，一组生动的插画出现在屏幕上
题记：
恶人喜欢利用纯情女孩
――――卡夫卡·陆（KavkaLu）
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在亚历桑那的小镇上有家销售烈酒的陶里加酒吧，每天纠纷不断，混乱不堪，唯一用来说理的工具就是手枪，一天，酒吧来了一对以演唱方式宣传戒酒好处的父女古特曼和温妮·弗雷特，然而，他们的善意没有人理会，女儿也被酒鬼调戏，千钧一发之际门外来了快枪手雷蒙纳多·乔，他见义勇为制服了酒鬼还让抢劫小镇银行的歹徒死在他的枪口上，他还号召小镇居民喝柠檬可乐，这一切使得温妮春心萌动因此订下了婚约。小镇开始流行可乐，陶里加酒吧开始萧条，老板找不出办法直到他的兄弟歹徒郝柯弗克的到来用武力胁迫小镇居民再次喝酒和参加赌博，经营可乐的古特曼无可奈何只能盼望救星雷蒙纳多·乔的再次回来，可是，好事多磨，回来拯救居民的他却因为不会喝酒而中了坏人的圈套，郝柯弗克绑架了他和温妮，那么，他们能够逃出他的魔掌吗？！
这部捷克斯洛伐克的电影是一部反西部片模式的喜剧
这部电影有一个很提神的片头曲、很醒脑的故事情节、很神奇的色彩和无比无厘头的结尾。
这部电影的故事情节总结起来很像是通常的西部片，大致是西部游侠英雄救美最终抱得美人归。所不同的是，正面角色与反面角色都非常非典型，故事情节更是斗转星移、七上八下、左右开弓、打哪指哪，故事里的事，说是就是不是也是，故事里的事，说不是就不是是也不是，大概说的就是这种。可贵的是，导演把这些“乱七八糟”的情节组合得恰到好处，整体的故事发展很清晰（这一点国内很多恶搞类的喜剧片都做不到，经常为了搞笑的效果而离题万里），所有的恶搞都在情节发展上有推进作用，所有的不合情理的设置也各自有所收尾。
另一点为人所称道的就是色彩，虽然看起来这部电影的滤镜未免换得有点频繁，但也都是根据情节而设置的，而且看起来很舒服。
演员的表演那自然是非常夸张的，但这种夸张又和情节的夸张、色彩的夸张、音乐的夸张很好的契合，二逼角色的二逼和一根筋又是西部片和歌舞片中的惯用手法，因而又有了很强的反讽效果，使得喜剧的效果进一步增色。
雷蒙纳多·乔：恶搞鼻祖，暴笑诗篇-颠覆电影(把所有经典全部推翻)
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