在没有网络，靠《看电影》生活的大学时代，就已经听说过这部电影。一直想看，一直没有机缘。后来买来了碟，近乡情怯，放了很多年，一直到现在才看掉。
比我想象的更出色。对话节奏紧凑，演员表演有如神助，中间插入的法国女歌手和德国军官的故事，演员们用一种夸张的，属于黑白默片时代的手法表演和念台词，制造出一种奇特的疏离感。
回说两位囚犯。
如果说每个人都有一个生活主题，那么Valentin的生活主题是革/命，是崇高理想，是解放全人类；而Molina的生活主题则是爱；用王小波的话来讲，是墨子式的兼爱天下。
Molina已经老了，脂粉和衣物掩盖不住的色衰，看得人心惊胆战。年轻过，貌美过，有过美好的身体，现在只剩下爱，母亲，和一些电影的回忆。Valentin还没有老，革/命不使人显老，他满心崇高的动机，great cause。
电影中最动人的一场莫过于Valentin拉肚子，Molina为他收拾那一场。什么电影，除了cult片，敢拍这样的场景？明明那么污秽的情节，被导演拍得不动声色，冷静而温情；演员演得太出色了，看不见他任何厌恶的神色，耐心，温柔，专业
船长喜好同性电影，但其实我不会刻意找来看，每一次都是机缘巧合撞上的。这次撞上的是William Hurt。
在我看过的几版《简爱》里，唯独William Hurt演绎的Mr. Rochester散发出一股神秘的温柔。心想此演员悟性极高，绝非等闲之辈。翻查他的资料，果然早在1986年Hurt已凭借同性恋一角在康城，英国，奥斯卡斩获过三料影帝。让他一举成名的就是这部《蜘蛛女之吻》。
根据曼努•艾尔普伊格的同名小说改编，电影讲述革命党人Valentin和同性恋犯人Molina共囚一室的故事。两个大男人被困在一个狭小的密室里吃喝拉撒，朝夕相对。有网友说这是一个活生生被“掰弯”的悲剧。我倒认为，Valentin最后改变的并非他的性取向，这个我会在后面补充。
总之一开始，革命犯要忍受这位奇葩roommate的各种矫揉造作的举动，把睡衣穿得像埃及艳后在你眼前晃来晃去就算了，还要听他绘声绘色地讲一通比琼瑶剧还“狗血”的电影故事，兴起时还把狱室当舞台自己演上一份。身为革命的献身者，Valentin对那些儿女情长，风花雪月之事自然抱以不屑，对阴阳怪气的Molina更是投以冷嘲热讽。
先看的Puig的小说，很棒。别人的推荐是，就是这本小说启发了《春光乍泄》。
小说开篇就是金钱豹女人和豹子的对峙，很抓人。
于是从金钱豹女人开始想象对话者Molina和Valentino的面貌：小麦色肌肤，紧实肌肉，大而深陷的眼，巴掌脸，黑发，翘臀，小而尖的鼻……
想象中，这两人一样的失落，一样的美貌，一样地穿着单薄的青灰色狱服。比《春光乍泄》的那两个人要安静，在监狱里谈着话打发时光。Molina比何宝荣要贤惠，Valentin比梁耀辉要包容。
然后看了电影，看到Molina披着粉色睡袍举着小镜子头上裹着干发巾似乎还擦了粉抹了口红，看到Valentin粗野衰老的面庞，很失望。
然后看剧情进展，看电影中的电影中Leni等人夸张又戏剧地忙碌着衬托牢房中的真实，看Molina的变装女皇朋友就着酒吧里滑稽的调子为他献上一曲Leni的Je me moque de l'amour（我嘲笑爱情），看Molina把所有存款嘱托给阿姨让其照顾妈妈而不是像小说里一样装进火漆封的信封，看Molina和Valentin在拌嘴中的表情变化语调暗指，看Gabriel的出现和他的不卑不亢
从电影看，很难说革命者瓦伦丁爱上了莫利纳，反倒是莫利纳爱上了瓦伦丁也参与了革命活动。我看完后，反倒觉得莫利纳这样的人物值得赞扬。瓦伦丁在末尾念念不忘的还是玛塔，而玛塔就像他说的是一个中产阶级的女人，瓦伦丁之所以被警察抓捕，从影片看仿佛玛塔有告密的嫌疑。与朋友之前告诉我的不一样，她说这部影片表明一个革命者，革命性如果彻底的话，也会从异性恋范畴里跳出来。我想如果影片这样改编的话，也许更好。让瓦伦丁作为一个同性恋的革命者，莫利纳是一个异性恋者
本片虽然以革命为大背景，并且被归入同性题材，但本质却是探讨爱情价值的电影。莫利纳即是法国歌女与蜘蛛女的化身，亦是爱情高于一切的价值化身，其男性身份其实反而是内心情感的掩护，将其生理与心理分离得更为鲜明，从而使观众更容易将其口述的电影形象作为其内心世界的一种投射，正如他所说：“我的内心是一个女人”。
威廉·赫特的表演十分出彩，立体地诠释出了一位陷入爱河的同性恋者形象。一方面，他在牢狱里悉心照料自己爱上的男子，尽显其细致与温柔，而另一方面，面对想要从他嘴里套消息的狱方
《蜘蛛女之吻》索尼娅·布拉加主演，蜘蛛女的世界
转载请注明网址: https://www.bamatg.com/dm/id-54924.html
