如果说聚焦城市是大多数“第六代”导演的一个共性，那“第四代”女导演张暖忻的这部《北京，你早》（1990）显然是先于第六代之前对城市电影的一次成功诠释，以生活流的方式展现了在商品经济大潮冲击下的北京以及生活在这座城市的小人物的生活，是一个大时代下的小故事，这部电影出现的1990年虽已一脚跨入20世纪90年代初开始的“后社会主义”中国电影的多样版图当中，但它又在90年代大量出现的拆迁电影（“拆”已成为叙事符号）之前，表现的也是80年代后期中国社会及老百姓直面的生存问题——用什么方式挣钱？选择什么样的生活方式？因而同《顽主》、《雅马哈鱼档》等影片构成了80年代末还未完全都市化之前的独具特色的城市电影。
《北京，你早》让导演张暖忻如愿以偿地按住了时代的脉搏，成功地把握了时代的节奏，让该片在今天这一全球化过度发展，城市空间已经无法再被单一界定的情况下尤显其意义，那时候的“北京”参与城市电影的叙事，作为一个叙事元素（胡同、京胡、摇滚乐等）而存在，而如今的“北京”
打人的那个场景，摄影机开始真正地运动了起来，虽然只持续了一小会儿；第二个剪开的镜头中摄影机再次被置于平地，随着激烈的斗殴场面轻微地摇移——可想而知观众的困惑：经过漫长跋涉偶然见到的绝美景色转瞬间消失不见。这一偶然得之的片段很好地展示出《北京，你早》的影像质感以及暴露出的问题。
即便这部电影非常标榜性质地被定性为长镜头写实的实践典范，我们还是发觉了问题，巴赞的长镜头理论带来稳定感、延续性非常切适于新现实主义电影中意大利战后脱节的现实，但到了90年代，已经不太有用了。但我们的额电影人还在围绕着剧本来讲故事的学院拍法来反映现实，生活的丰富质感转换成影像的过程中已然失效。这要等到五年后道格玛95的宣言才被真正判处死刑。其后，电影上的影像探索自动地分成为两类：固定镜头和手持镜头。
《北京，你早》虽然还停留在学院派的电影语境之下，有点不太一样的是，它超前地通过建立一个丰富的公共空间（公交车厢）来将现实中的实景纳入镜头，从而获得部分的真实观感。故而，展开一种学院式的读解是最保守的方式
不会写影评，但备注字数有限，想说的话写不开，所以写在这里。
很真实很现实的片子。
记不清多久前搜索贾宏声的时候就对此片有浓厚的兴趣，因为马晓晴，因为王全安。但找不到下载。最近频频在电影网看片，试试看一搜，果真有。看来官方也有官方的优点。
其实艾红这个角色不讨喜，她不怎么漂亮，带着婴儿肥，公交车上卖票总是一股不耐烦，她看到朋友进了外企穿的漂漂亮亮工作环境也好的让她开眼界，自己也想有那样的好工作。但是每个女生都曾经是那个爱慕虚荣、傻傻的艾红，她希望自己的男友能有出息，能出人头地。所以当邹永强对挣大钱表现出一番平常心态的时候，她喊着好辣流出了眼泪，她多么希望他至少能表一表挣大钱的决心。
贾宏声帅气逼人，不仅是外表的，骨子里透着不羁的帅劲。在酒吧那一曲《假行僧》唱的血脉喷张，在大同的悬空寺和云冈石窟游玩时，那亮眼的橘红开衫就现在开来都潮范儿十足。他还是留学生，他还是新加坡人。谁能不被这样的克克吸引？
片子的最后，王朗和邹永强成了好哥们，艾红最终嫁给那个骗过她的王老五。
20年后的现在
45：15贾宏声终于初登场了，一个激灵我就弹了起来，眼睛睁得像铜铃！看了快一堂课的土味男青年了，终于把你给等到了，真提神！
你别说，九零年的他，梳大背头戴墨镜，白衬衣搭一oversize西装，或者白T恤配一短打夹克儿，做旧牛仔裤踩双小白鞋，人高马大条子正，说话走心嗓子低沉，一脸特与生俱来的明媚忧伤，再能来两嗓子崔健，还真不能单怪人家小姑娘投怀送抱、甘愿委身。想想若回到自己愣头青的年岁，要是真碰着一这样儿的，呵呵，还真不好说。
不过，贾宏声这范儿，甭管搁哪儿搁什么时候
【北京，你早】文艺，就是这样为人民服务的
转载请注明网址: https://www.bamatg.com/dm/id-20485.html
