看到Alice Rohrwacher拍《幸福的拉扎罗》是受到《亚利桑那之梦》的震撼和启发,于是寻迹前来。
这位来自前南斯拉夫的导演Emir Kusturica是将观众的心一点一点浸润到片中每一位角色的身上,这其中的每一个人,都是普通人,有梦在心里却摆脱不了生活枷锁的普通人。追逐着美国梦觉得自己再努力一把就能老年享福的Leo却不想事业未竟就人走天堂;从小想飞却一直无人理解的Elaine直到Axel出现与她一起疯狂追梦,以为未来可期却仍迷失在拐角;Grace在与神经质继母的无数个回合后,心灰意冷
“风暴过后我不能说生命很美好,但我一直希望曾梦到过的爱斯基摩男孩,能跑出来拥抱我,即使我不再觉得自己像条鱼,并发现自己一无所知,我庆幸自己还活着。”这是影片《亚利桑那之梦》片尾处,主人公阿克塞尔的一段独白。
阿克塞尔所提到的梦,是关于一个冰原上捕鱼的因纽特人的梦。鱼、气球、狗、妻子、拯救、复苏、做爱……他为这个梦着迷,从此梦中的那只鱼游走于他的生活。那条鱼对阿克塞尔来说是生活的犒赏,是自由,是生机,是爱情,是人生最幸福的状态。
对阿克塞尔来说梦中的幸福不够具象
年轻英俊清纯无匹的德普同时与一对母女谈恋爱。那是一对情绪化的母女,神经质的母女,随时闹自杀的母女,水火不相容的母女。首先是母亲爱莲娜(Elaine),她也是渴望飞翔的,她只是偶然提到了这个想法,德普便马上开始帮她付诸实践。搭坡形跑道,在自行车上装翅膀,反复改进飞行工具,两人一次次摔得鼻青脸肿,却一步一步地走近一种叫做“爱”的东西。德普不愿意每天站在车店前练习着如何更性感地说“你好”而招揽更多生意,爱莲娜不愿意在成年女儿面前做出端庄的样子而失去自己。事实上,这对年龄相差一个辈分的恋人,在对飞行的渴望与尝试中,都是寻找梦想的孩子。
而女儿格蕾丝(Grace),表面上对母亲的放浪形骸深恶痛绝,不惜歇斯底里地以死来对母亲的行为表示威胁,然而,当她一次次破坏德普与爱莲娜的飞行工具,不分时地地拉着手风琴,或者喃喃地说着别人听不懂的话,我们不难发现,她是嫉妒着母亲的。对于母亲的本能忤逆,使她无法重覆母亲的生活,即使她是渴望的,即使她是爱着德普的。于是,她只能说着言不由衷的话语,快乐地玩着死亡游戏
这部电影基本属于非典型的库卡导演的电影,但依然能发现不少熟悉的痕迹。虽然不是从头到尾的狂欢,但是阿克塞尔和保罗喝酒后开车,两侧的霓虹灯化成了一道色彩的海洋,还是很让人肾上腺素激增的。虽然没有满屏的动物,但是可爱的狗狗还是经常可以看到。动作设计上,格蕾丝用丝袜在吊灯上上吊,然后上蹿下跳的镜头也很有想象力并且有喜剧效果。还有很多像坐在椅子上飞起来、可以自由飞行的鱼、从南极飘到美国的气球这样超现实的浪漫镜头。
每个人内心都有一个梦,那是我们最深的渴望,最本真的自我
亚利桑那之梦:这么好的美少年
转载请注明网址: https://www.bamatg.com/dm/id-16031.html