小孩子其实什么都知道,他们比大人想象的要敏感,也比大人想象的要聪明懂事。影片近尾声的时候野野宫夫妇带着琉晴回斋木家,按响门铃后野野宫夫妇站在门口和坐在屋内的斋木略显尴尬的打着招呼,坐在斋木旁边的庆多就那样一直呆呆的望着站在门口的他们,委屈、难过、伤心、生气在良多开口喊他名字的那刻终于决堤——小家伙转身就从后门跑了出去(hh我那个时候还以为他要跑去爸爸妈妈怀里呢),良多从后面一边叫着庆多的名字一边追着他跑了出去路上不停地跟庆多道歉,慢慢的庆多终于停下了他的小脚步
哎呀! 福山雅治。诶哟,这人不太行。但慢慢的,他有意识到问题,努力改变,能够主动给继母致歉打电话就不容易。帅哥演技可以啊,可惜不太扛老。(原来还是福山自己创造的机会,并且这个角色专门为他量身定制,值了值了. 以及看庆多拍得照片那段也算演技高光时刻了,呈现的效果相当不错呢,差点没拍这场戏,导演回想起来有没有吓出一身冷汗~.)
他这媳妇。有点村啊,还不如熊大家的妈妈。哦,生产给她带来了很大伤害,身子骨弱。但看到最后,最不行就是她。整天自怨自艾的人,真的烦
关于父与子的电影,《美丽人生》里为保护儿子编造谎言的温柔犹太父亲,《因父之名》与儿子一起遭受牢狱之灾的严厉父亲,《千里走单骑》抑制的情感和爱的父子,《当幸福来敲门》永远怀揣希望和梦想的父亲,《我是山姆》最是痴傻也最是催泪的父亲,《大鱼》讲述光怪陆离魔幻荒诞经历的父亲······
这一次是枝裕和也开始讲父亲,而与其他电影相比,《如父如子》在情节上无疑毫无新意。两个经济水平悬殊的家庭抱错了小孩而引发的故事,这样的故事背景连现在八点档的家庭伦理片都不屑用了,最擅长亲情家庭主题的是枝裕和重点不在讲感人的父子亲情,而是关于一个男人如何学会成为父亲的故事,以及在血缘和亲情两者面前,如何选择的话题。
电影里角色的性格相对脸谱化,福山雅治饰演的野野宫良多是个追求完美很少陪伴的精英父亲,中川雅也饰演的斋木熊大则是个大大咧咧市井普通却经常与孩子打闹的乡下父亲。
不同的家庭,性格迥异的父亲,对孩子的要求也截然相反,而无论是父亲还是两个儿子,电影的主角无疑是福山雅治,他是一个父亲,同时也是一个儿子
51st NYFF #2
在黑暗的影院里,伴随轻柔缓慢的钢琴声,眼泪就在最后十分钟不出所料地落下来,能讲好一个故事的电影越来越少,每一部都要珍惜。
交换的婴儿,打乱的缘分,看似是韩剧都已弃用的老梗,却不妨是枝裕和讲一个血肉丰满,情深意重的好故事。成人世界里微妙的平衡和孩童成长中渐显的张力,情感和血脉安静地厮杀,细腻得扎人。到落泪处,目之所及都和我相似。戛纳评委会大奖,也许也是对这人类与生俱来情感的一种认同。
看日影并不多,但还是厚脸皮地认为是枝裕和之于日本就像李安之于中国,叙事绝对是个中翘楚。方寸世界里的平凡人生,本来就是最惊心动魄的事。《步履不停》一日,《如父如子》一年,都是道尽一生。
映后Q&A,谈到和孩子的默契合作,是枝裕和说他从不写孩子的台词,只是借用孩子的语言来推进故事。演员小朋友有什么口头禅,剧中人物一样常挂在嘴边。拍的最久的镜头就是纪录孩子们的玩耍,那是真的打闹释放,和摄影机无关。相比韩影里演技突出的小演员,《如父如子》里的孩子们的自然、质朴,真实感满分
《如父如子》讲述两个截然不同家庭由于一场错误的意外而产生交集从而引发一系列探讨与思考的故事。野野宫良多,建筑师,典型的精英阶层成员。工作兢兢业业,高能机器般运转全年无休。良好的家教、幸福的家庭、卓越的能力让他的人生永远在快车道上奔驰。对孩子的要求亦是如此。礼仪才能样样不落,或许也是受自己父亲的影响,宫良多的教育方式总刻板固执。与此完全相反的便是斋木雄大一家。经营一家潦倒的商店,五口人挤在巴掌大的地方,他们的人生是被刻意拉长的,有时间打闹与分享,同时快乐久常败在金钱压力之下。两人之间没有重合之处。
一再婚女人有意的社会报复让两个本不该有交集的家庭就孩子的归属问题展开交往。而就此事而言,对错抱孩子的两方家庭无疑都是深重的打击。作为精明的社会人,野野宫良多自然选择最为利己的做法——同时收养两个孩子。可在当他向另一方父母提出该请求时,遭到的是斋木雄大迎头的一巴掌。面对尴尬的现抓,两方试图让孩子回归到他们本来应该生活的家庭,将彼此承袭的观念重新灌输给自己真正的孩子。但却发现
【如父如子】そして父になる
转载请注明网址: https://www.bamatg.com/dm/id-54554.html