2011年，由戛纳电影节导演双周单元执导、埃松电影节评委会特别奖颁发的最新意大利故事情节杰作，以近乎纪录片的风格描绘了一个年轻女孩的内心挣扎。13岁的玛尔塔住在意大利南部的深处，她在瑞士已经呆了10年，现在正努力适应回到意大利的生活。她有一双明亮的大眼睛，经常感到不安和害怕。她用所有的感官来感受这座城市——她看，她听，她感觉——但她感觉自己像个局外人。玛尔塔即将在当地的天主教堂举行洗礼仪式。根据天主教教义，玛塔必须熟悉教义问答的内容，并将其作为自己的行为准则。但在这个关键时刻，玛尔塔与她的母亲、姐姐和学校老师发生了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉头发，开始新的生活。从这一刻起，回到意大利后，玛塔觉得自己真正“活”了一次。导演在一句话中可能犯的唯一错误是忽视了主人公的观点和个性。然而，如果在纪录片美学的框架下观看这部电影，这并不是一个缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学而做出的妥协——一个在日常屏幕上简单而随意的故事，带有模糊而遥远的镜头语言。这是一部非常标准的欧洲文学电影。也许只有一小部分影迷能欣赏它——《综艺》杂志应该说这是一部完全遵循现实主义元素创作的电影。它探讨了与信仰和成长有关的话题。此外，一些象征性的元素使这部电影非常有趣——好莱坞记者在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄了幕后电影。在电影中，这个地方看起来肮脏、贫穷，脱离了现代社会。导演洛瓦在拍摄纪录片时发现了这个地方。她说， “这是一个孩子们需要捡垃圾谋生的地方。我真的很喜欢这里，所以我决定在这里拍摄《天体》。它在这里看起来很真实，真实地反映了整个意大利的矛盾：在美丽的风景下，人们被现代化进程所扰。这座城市的特点反映了整个意大利人的不安。电影告诉一个寻找自我的故事，以及一个关于失落和宗教问题的主题。事实上，Lowah一开始并没有创造出失败的主题。她说：“整部电影都是建立在我的研究基础上的，从一开始就不准备以失败为主题。当我进行研究时，我发现一个社区中几乎每个人都迷失了方向。所以我创造了玛尔塔这个角色，让她迷失自我，在广阔的世界中为自己找到一个合适的位置。”电影中有许多批判性的宗教内容，由此可见，Lowah对宗教有着强烈的见解。在电影中，唐·马里奥神父并不关心信徒的信仰、问题和困难，他只关心自己的“事业”。Lowah说：在今天的意大利，这是一个极其普遍的现象，马里奥的角色也来自现实。尽管许多牧师表面上可能从事神职，但实际上他们已经成为权力的信徒。他们的工作是建立教堂，思考如何促进和发展更多的信徒，使他们的力量更加强大。他们从不教人们如何有信仰，只让人们有信仰。努力记住教义问答测验的内容，并要求人们祈祷。这违背了真正的宗教。这部电影的导演Alice Lowah在拍摄这部电影之前一直是一名纪录片导演，所以这部电影不可避免地散发出纪录片的气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质更接近纪录片，而不是故事片。尤其是电影中对玛尔塔的生活和选择的刻画，既冷静又冷酷。摄像机似乎只是一个旁观者，只负责记录而不是评估所有事件。当谈到这种镜头语言时，有必要提到这部电影的摄影师Hélène Louvart。这位杰出摄影师的最后一部作品是维姆·温德斯的纪录片《皮纳》。谈到Louvart，Alice Lowah说：我们进行了很好的合作。她总是很快抓住你想要的东西，而且她似乎没有付出太多努力来满足我的要求。他和我都是提倡简单工作的人。这就是为什么我们把这部电影的视觉效果做得如此出色的原因。总的来说，这部电影关注的是精神上的东西，而精神上的想法实际上并不空灵。有人认为精神思想不是空灵的荣是虚幻的，但事实上，精神实际上是实用的、真实的，是深深植根于内心的东西。这就是o的意思