一个人窝在家里看这样一部有点惊悚的片子，不是一个好的选择。
娄烨是我最爱的导演，没有之一。
他的片子里总是有那些标志性的符号：摇晃的镜头、麻木的表情和撕裂的情感。
他总是善于将故事发生的城市陌生化，着意用情绪来渲染城市里的那些蝇营狗苟。
这一次，我看到了熟悉的武汉。
镜头里灰蒙蒙的怀旧气息，杂乱无章的市井感，还有波云诡谲的时代氛围，这就是我印象里的武汉，或许我从来都不曾真的了解过它。
我爱娄烨，他的女主角总是偏执又纠结，和我一样。
他的每一部片子都能带给我极大的震撼，想必就来自这种带入感。
震惊到报复再到放手，片中女主角的情感波动，每一个深爱过的女人都会有此同感。
我试图去理解男人们的心理，妻不如妾、妾不如偷的刺激感似乎在某一刻会占上风。
娄烨说，乔永照最爱的人还没有出现，他只是在解决生活中的麻烦。
我始终觉得，这样的话只是男人的一个托辞。
最爱的人已经离开，最爱的人还没有出现，都不是你不负责任的理由。
乔永照可以在事情没有暴露时在郝蕾面前装得跟什么似的
温暖却不够完满的家庭，现代社会的巨大压力，长辈的殷切期盼，自身的问题等等因素，共同造就了这一荒诞无稽的悲剧。那谁是罪魁祸首？谁最应该受到惩罚？我并不能得到一个简单而确切的答案。而不管最后惩罚了谁，都解决不了问题，都弥补不了过去。其实每个人都是有罪的，每个人也都是无辜的。如果从中能看到一些人的局限性，社会的局限性，从而心里多一些理解与宽容，对自己，对他人，对这个世界。那么我想这部电影就算有了一点点不可磨灭的意义。
即便有一天，孤独化为泥土
灵魂，却还依旧是那个悬浮在大气层中的幽灵
在时光废墟中寻觅，依旧是这个诅咒上帝的人，赠给自己最好的礼物。
日记本，记录的不再是凄虐的怀念或者沮丧的固执。
市井的灰尘压抑了女诗人追索拷问的欲望
她挽着一个笨蛋的臂弯，微笑地走进随时准备好被毁灭的生活
人们感性地赋予自己信念。然后再一遍遍地将它晾晒、风干。直到它如烛火一样，孱弱挣扎之后消逝。
小布尔乔亚哭泣地从天空飞过。
一觉醒来，他们习惯并且麻木地接受对峙、猜忌。然后再无关紧要地相爱。
爱情，不过是你梦境中闪现的一道伤疤。
琴键上敲出单调重复的小三和弦，掩饰了这伤疤凝血时疼痛的感觉。
在入夜的时候，它或多或少地真实。
天色亮时，新一轮的嘲笑又开始了。
被物化的人群在拥挤的空间里，交织出难以名状的暗淡的悲伤。
达尔文主义深深地锁住了每个人。
于是，有人被害，有人成了凶手。
在主题相对独立的国产电影里，我们总是会体会到一种压抑的气息。《二次曝光》也好，《白鹿原》也好。这种气息好似一直深存于我们自己的生活里，所以当它逐渐散发开的时候，我们几乎毫无戒备，也从未感到过不适。
这种源于中国人生存环境的创作根源，正是这类反思我们生活内部结构的影片之所以能够触动观者内心的关键。故事的情节十分简单，讲述了一个游走于各种女人之间的男人，吃着软饭，欺骗着妻子，玩弄着感情，最终陷入无法自拔的现实境地。主人公之间的矛盾冲突并不强烈，但是却硬生生地把人性的丑陋投掷在你的面前。
在爱与性的面前，女人往往都是被动的。一旦发现自己的情感遭受打击，多数人往往会选择逃避，而在这部片子里，奋力反击和因爱生恨占了上风。看着郝蕾扮演的女一号用石头拼命敲击着和自己丈夫开房偷欢的女孩儿时，多数人应该是解气的情绪，但在这件事情上，两个女人其实都是被动的。而齐溪所扮演的带着男一号私生子独自生活的秘密情人，则是长期在一个压抑的环境中生活着的女人。她的一举一动也都受着秦昊所扮演的男一号的管制
看到大屏幕上娄烨的名字的时候，我几乎热泪盈眶。五年后解禁的娄烨终于从“地下”爬了上来。网上说娄烨有一批死忠的影迷，我想我肯定就是，娄烨的片子总能引起我强烈的心绞痛。即便如此，这也丝毫不能影响我对这部片子无限的吐槽欲望。
或许这个故事应该刊登在如雷贯耳的《知音》上，至于题目么，就应该叫“花心大少正房小三争宠斗智斗勇，妙龄女大学生惨死街头为哪般。”
【娄烨说，乔永照最爱的人还没有出现，这便是他的悲剧。】
想想悲剧的可能不只是乔永照，还有可怜的秦昊，在《春风沉醉的夜晚》里面他是妖娆的渣攻转而成为了直男杀手不惜奉献出珍惜的小雏菊，然后在《浮城谜事》里面华丽转身饰演了个正常男人，但是显然娄烨没放过他，于是这个故事秦昊变成了种马渣男乔永照。正房小三都死心塌地生儿育女，身边的莺莺燕燕不断享尽齐人之福。可惜正房小三都不是省油的灯，最后把自己也搭进去了。
我想乔永照根本不知道自己爱的谁，但是渣男的好处就是全部的女人都爱他。小三，哦不，后面验证这货是小四，总之在这货出场的时候
【浮城谜事】都有罪，都无辜
转载请注明网址: https://www.bamatg.com/dm/id-8834.html
