≪圣殇≫:残酷的镜头下,讲述着最现实的故事---这是金导每部作品中都会看到的一种残忍,他的每部作品都是那么的冷酷无情,直视着最赤裸裸的人性。本片是其第18部作品,斩获第69届威尼斯电影节最佳影片金狮奖,比起金导之前的作品此片应该是最通俗易懂的作品,少去了很多金基德导演以往作品中晦涩难懂的语言符号和哲学思想,但是看完此片并没有让我产生其以往作品中那种揪心的刺痛和久久回味厚重的反思之感。关于现代文明所给社会带来的种种进步和矛盾,个人觉得没有哪个导演能有金导看的如此透彻,他永远直视社会的阴暗面,给世人坐下来精细反思的空间。≪圣殇≫出自米开郎其罗的雕塑形象,讲述的是圣母玛利亚怀抱死去的耶稣。本片中引用资本主义社会以金钱为中心的这一主题,直白地影射了当今社会的人们对于金钱地迷失产生地内心的一种价值观失衡以及迷失灵魂的一次残酷救赎。
“全天下的父母不都这样吗?”那个愿意用双手换六千万给孩子的年轻爸爸这样说道。
没有父母的人,听到这样的话,是怀疑又心酸的。男主康道就是这样一个没有父母,没有恋人,只在夜里睡着后习惯性略带痛苦地满足了自己需求的人。
高利贷行业工作需要,各处追债,还不上的,就把对方搞成残疾,用保险金来抵债。许多家庭因此恨他,房间墙上一把刀,他一个人可以保护好自己,除此之外再无挂虑。
直到有一天一个自称他母亲的人,走进他的生活。他由怀疑抗拒到接受了所谓抛弃他的母亲,冷酷单调的生活结束了
2013年初,我第一次在电影院看《圣殇》,吸引我的除了金狮奖的桂冠,就是电影的海报:大理石质感的背景下,两位主演摆出了几乎和米开朗基罗的雕塑“圣殇”同样的姿势。其中,摆在男主演李廷镇身上的白纱褶皱,以及女主演赵敏修左手敞开的姿态,均与雕塑一摸一样。如果说海报会成为解读一部电影的入口,那么《圣殇》的海报,则表明这是一部以基督教为深层次背景的作品。而当我们反思这部作品中,我们是否体味到了圣殇“pieta”在意大利语中所具有的“怜悯”意涵?以我个人的体验,恐怕恰好相反。大部分观看过这部影片的朋友,包括我自己,都感到不安以致虐心。在三年不敢触碰这部电影后,当再次观看,于平复的心情上,我更加认定这是一部黑暗的人道主义作品。在金基徳的剧本和导演中,潜藏着一股在后工业社会,从胶片的两面追问基督教信仰的穿透力。
一、母爱与复仇
在首尔清溪川旧工业区的背景中,除江美萱和李江道外,影片还从侧面刻画了四对母子:江美萱与其亲生儿子相久,启松、姜哲和德正分别与他们的母亲。在这四对母子中
这是一部让人沉默的电影。
刚看完的时候完全不知道该说什么。短短的一个半小时被金导演塞进了太多的东西,只憋出一句他妈的。
金基德把矛盾激化到了极致。赵敏秀临死的时候自言自语,说gangdo的灵魂会泯灭,他会行尸走肉的活下去,生不如死。但gangdo对她的爱已经超乎了她的想象,他即使知道了这只是一个骗局,也依然爱她。他穿上母亲给别人织的毛衣,依偎在她和她亲儿子的身边,像一个可怜的孩子。
他重新又有了灵魂,他理解了带给别人的灾难。可灵魂的救赎反而带给他更重的负罪感,他无法这样孤独的活下去。
负罪感,以及得到又失去的爱,唤醒了他的灵魂,但又将他推向了死亡。最后那道无穷无尽的血迹在女声的浅浅吟唱里逐渐蔓延,仿佛吟唱着这些贫贱又哀痛的人生。就像导演在影片里一次次的追问,钱,到底是什么。生来贫穷的人们,始终过着罪孽的生活,生不如死。爱和罪孽,灵魂和生命,在这些生来便似有罪的人身上,无法两全。
圣殇,对得起这名字。
《圣殇》2012年,一半火焰,一半海水
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