我来从技术角度上稍微说一下片子的问题，都快下映了，也不算找事儿～
<图片1>
按道理来说这部片的制作方法是转描。
导演应该弄过实拍的，就是类似dv拍一个镜头，在取出其中比较重要的两帧。对着描一下，然后绘制背景。
整个动画是按照静态的玩法的话，真的没办法做了。因为是转描，没办法找准正确的关键帧。另外就算拿拿电影来说事儿的话，你实拍一段戏，扣两个镜头，有这么拍电影的么？
剪辑上，由于缺少连续的动态画面，只能采取“静接静”的手法。
在人物讲台词的时候，为了避免画表情和口型，导演刻意将镜头打到另一个人物的画面上，这种手法在一个镜头里用用还行，结果整部电影都在这么做。
在分镜配置里是一种错误的处理手法，完全为了省钱在做。
最后因为所有的运动镜头缺少原画 ，让人看起来很不舒服。原画决定了整部片子中期的质量，如果原画不好，动画也会跟着崩。
如果原画画得好，那其实不用加“动画”，连起来放也会给人很流畅的感觉，换句话说，如果不是一拍一，这种转描动画，给人的感觉就不会很流畅
俗话说了“谁和钱过不去呢？”
一切源于金钱，一切也终止于金钱。就是一场黑色幽默，兜兜转转的，造成了这个荒诞的闹剧。
有人信钱，有人信命，有人信自己。也有更多的人什么都不信，走一步是一步，可能都看不清脚下。一个个希望和恶念诞生又毁灭。可是命运到底是怎么改变的呢？因为那一兜子钱吗？
似乎是，又似乎不是。故事很简简单单，一伙社会盲流妄想“天上掉馅饼”式的梦。
金钱，物欲；美丽，心欲；地位，贪欲。
仅此而已。
最后，在这荒诞无厘头的世界里。
HAVE A NICE DAY.
《大世界》是一部灰色的成人动画，也可以说是黑色幽默，它的黑色来自于惨淡的生活底色，来自于幼草被除尽，石头砸进泥土的城市，来自于被钢筋混凝土碾压却茫然不知的城乡结合部居民，他们终日游荡，带着无处安放的灵魂，他们思考的自由和远方，不过都是皇帝有两个金锄头的底端想象。
《大世界》的故事就发生在这样的城乡结合部，大城市南京的背后，建设中的“豪宅区”住宅，一片荒地里的大学城，火车终日从这里走过，带来关于摩登都市的片光零羽。这里生活的人们有不知出路在何方的大学生（集合到偏远郊区的“大学城”的学校，都是二三流的学校在一起争一个办学规模。）菜市场卖肉的屠户，工地上的司机、保安，依赖着火车小站客流的馄饨店老板、旅店服务员、台球厅保安，当然还有建筑承包商以及他的保镖。故事就从承包商刘哥准备用来行贿的100万，被司机小张劫走开始。
“人人心中都住着一头野兽。谁说的？”
“外国人吧。”
“我以为是马云说的。”
“马云说的是人人心中有一团火焰。”
“那不是乔布斯说的吗？”
“乔布斯说的是听从你内心的呼唤。”
首先，非常佩服刘健导演的艺术追求。好像影视工业网做过一期刘健导演个人的采访，当被问到为什么要一个人把编剧，制片，导演，剪辑什么的都给包了，他说这样才不会被很多人的去左右，我一直在思考的问题是，想一个很好的剧情，脑子里有了很好的画面，可是在执行层面，许多人做的工作都是在减分。很多人做到最后不会再有热情，激情，只是在完成一个任务，而不是去创造一个作品。三而竭了。上学的时候很有这种感受。现在想想，只要我们坚持做一件事情，从中获得乐趣是最大的收获。什么柏林电影节
1、影片剧情一般，线索搞笑，牵强附会；
2、画风简单粗暴，跟精致细腻的日系动漫形成强烈对比（没有褒贬的意思）；
3、比较深刻的反映出底层人低认知水平的意识形态，以及艰难的生存状态；
4、细节之处很多接地气的描写，例如村里面的小商铺、网吧、宾馆、街道等。
ps：看多了高大上的“科幻”动漫，这种写实的动画使得眼前一亮
神仙必看！导演刘健一个人画完了整部动画电影《大世界》，他是怎么做到的？
转载请注明网址: https://www.bamatg.com/dm/id-8538.html
