2014日本电影，传统风格上加上了现代歌舞，目的还是为了唤起人们对传统文化的重视，表现了舞妓从艺者们的艰辛。题外话，这是很日本的东西，我们可能看不惯。中国人有个坏毛病，看到别人家怪异的东西都会加以贬低，盲目自大。文化这东西，自然有其历史形成原因，所以才有不同地方的文化差异。古日本是个很贫瘠的国家，就算做到了城主，下酒菜亦不过是咸鱼萝卜，所以他们对喝酒的追求自有他们的方式。
看后让人心情十分愉悦的一部电影。据说，在日本要等到九月份才上映，有幸在上海国际电影节的展映中先睹为快。
周防正行是我非常喜欢的一位导演，大学时看过他的代表作《五个相扑的少年》和《谈谈情，跳跳舞》。尤其难忘后者，在我人生中最消极寂寞的时候给了我生活的动力，让我懂得了生活需要自己通过改变去创造美好。
周防正行不算是高产的导演，算起来，真正算是出自其手的作品，也就上面提到的这两部。但我却认为，他是日本电影最正统的继承者。克制、沉稳的镜头语言，收放自如的情绪，略带忧伤的喜感，以及对日本传统文化的尊重。仿佛都是7、80年代日本电影的标志。
同时，他也表现出日本和西方文化的融合统一。《谈谈情，跳跳舞》的主题是交谊舞，这种产自于欧洲的舞蹈，音乐也极富童话色彩。而英文片名：Shall we dance？更是出自经典歌舞片《国王与我》。《五个相扑的少年》中也有一位精通日语的英国学生，为修学分加入相扑社，最终爱上了相扑运动。
而这部《窈窕舞妓》，似乎将这种融合统一发挥的更为淋漓尽致。
影片首先用大量的篇幅
有评论说女主学艺的过程没吃多少苦头，这部电影的背景，不是《霸王别姬》里"他们怎么成的角儿啊，这得挨多少打啊。”的旧社会，也不是《艺伎回忆录》里的二战前日本社会，而是有blog有有网络的当下世界了。所以女主学艺的过程更像是艺考生上补习班，遇到的挫折也只是基础太差跟不上，需要下课加倍努力这样学生的问题。
并且成为舞伎并不是学习的重点，舞伎是艺伎的学徒，像是初中升了高中一样，后面还有漫漫学艺路所以当下的水平不足也是可以站得住脚的。
所以我看下来觉得女主的成长线还是挺丝滑的
古老迷人的日本京都，艺伎行业日趋式微，由小岛千春（富司纯子 饰）经营的万寿乐茶屋只剩下一个舞伎。某天，一个说着鹿儿岛、轻津地区混合方言的年轻乡下女孩西乡春子（上白石萌音 饰）上门来说要成为一名舞伎，要求在万寿乐学艺，但因条件限制遭到千春拒绝。对方言非常感兴趣的大学语言学教授京野法嗣（长谷川博己饰）与万寿乐老板打赌春子能在半年内成为舞伎，表示愿意亲自教导春子学习京都话。于是，春子进入了万寿乐，开始学习舞伎必须的礼仪、语言、技艺。追求梦想的路上，又有什么在等着她？
这部讲述日本传统艺伎行业的电影其实是一部仙乐处处闻的歌舞片。导演周防正行1996年的旧作《谈谈情跳跳舞》风头很是强劲，不但横扫当年的日本电影学院奖，还曾被好莱坞买下版权翻拍。后来的作品《即使这样也不是我做的》也算是受到不少瞩目的现实主义题材话题之作。18年后重归音乐类型电影，周防正行选择日渐衰落的艺伎行业作为切入点，歌颂这个古老职业的同时，也不忘加入现代的女性自立思想，影射新旧思潮影响下的日本和它的年轻一代。
非常有意思的一部片子，日版《窈窕淑女》。
本土化这方面做得很不错，将京都方言和传统舞妓文化之间的联系巧妙融合进窈窕淑女的故事框架，再添加无比丰富的文化内涵。
电影里说，一座城市的语言让这座城市更完整。在这部电影里，语言不是润色手段，它是脉络核心。
不得不承认日本在文化输出这块还是挺厉害的，即使是有文化隔阂的观众，也能感受到这种文化底蕴的瑰丽。
作为一部轻喜剧电影，逗笑观众的地方大部分由歌舞承担。在严肃压抑的学徒环境中，突然顶着厚重的妆容穿着和服，唱起现代化的歌
“窈窕舞妓”大师级！21世纪的祗园追梦记 和洋结合的当代童话
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