不断强化着一种强制的社会规约——女性必须被嫁出去。
这种社会规约的目的很明显，就是为了家庭的繁衍。这里可以在对比小津四年后的另一部作品《东京物语》。《东京物语》和本片有诸多的相似，我们甚至可以当成这是同一个主题（孩子的离家、老人的孤独）的反讽，这种反讽并不是建立于叙事和结局上，而是建立在人物的行动上。笠智众饰演的父亲便是上述社会规约的忠实履行者之一（实际本片这种履行者是包围全片的，我们甚至可以看到将影片包围的诸多次情节无一不是关于结婚的），父亲
十二月十二日。
生于一九零三，故于一九六三。整整六十年，小津。
两个看似相同的日子，却是不一般的两个端点。岁月流逝，这般这个二零零五，又是个重叠的十二，年年岁岁都相似的十二。
然而岁到如今，君安在？
昭和二十四年也就是一九四九年的晚春，呢喃着父女之间的脉脉情深，微微有点偏于“恋父癖”——那些不言而喻，却分明流转在言笑之外的情浓。笠智众饰演的父亲与原节子扮演的女儿，就此成为永远的父亲与永远的女儿。
牢牢记得，故事的最后，父亲一个人回到和室，相依为命的女儿终于被自己说服嫁了出去，屋子里空空着，冷清的空气扑面过来。默然坐下，一个人无声的呆在黑暗里，只看见那个侧脸。能笑得灿烂却温柔的她离开这个屋子了，一个人，不止是凄清。猛然就是没有说话的欲望也没有对象了。
颓坐无事，他削苹果，很有耐心的一点一点薄薄削开。那么细心地一点一点儿的，微微带着苹果本身的弧度，长长而柔软的垂开。耐心削着，看不清父亲的正脸，只有一个侧脸。空气也很静默，只那么简单的画面，却把那些味道丝丝都缠绕了出来，她嫁走了
《晚春》是我看过继《东京物语》、《浮草》、《秋刀鱼之味》又一部小津的作品。影片有着小津一贯随和、静默、隽秀的风格，让人看完之后，产生意犹未尽的感觉。
《晚春》主要围绕着周吉和纪子这对父女展开，讲述着很小津式的家庭伦理片。简单的故事情节：周吉因为纪子到了适婚的年龄（27岁）还没有结婚。纪子不结婚的顾虑，则是担心丧偶的周吉在自己结婚之后没有人照顾，经过父女的对话交心，纪子打消了心中的顾忌，最终同意结婚。
经历战争的日本，人们的生活中充满着西方的印记
看完后，没有过多对纪子是否恋父还是喜欢小野纠结，更多是一种疑惑。纪子对照顾父亲的生活状态很满意，以致开头的笑容十分明媚灿烂到无理由。当父亲和姑姑催婚，最开始的当笑话，后来知晓父亲都已经要再娶，深感绝望，这里的原因不究，疑惑的是在最后父亲的一番开导后就同意了结婚。尽管幸福需要经营需要开始，但心态变化也没有必要立刻付诸行动，可以从此开放心房接纳他人，可影片就此顺接的嫁做人妇。以致女儿泪别、父亲在空屋子里凄凄然没有让我产生共鸣。这也许是纪子的思想保守吧！不赞成再娶，不愿意接受小野的追求，为了父亲愿意尝试和一个没有兴趣的男人结婚。许多父母总想当然的愿意给孩子设一个美好生活的圆圈一旦孩子偏离轨道，就用自己的爱来要挟孩子，父亲的话有理，不一定幸福但要尝试，努力经营，但如果幸运的话，纪子在结婚后，与丈夫气味相投，和和美美，但反之呢？结果又有谁承担？那位以为钟意自己的男子呢！有谁来负责。当初为了父亲心安仓促而嫁，陌生的男子，从不嫁到嫁心理的转变，对父亲的牵挂，这些被一句伟大的情感简单的覆盖了
【晚春】穿越70年的细腻描绘
转载请注明网址: https://www.bamatg.com/dm/id-35491.html
