“多少年后，当我已将你遗忘，遗忘所有像这样的奇遇因为纯粹的遗忘习惯，我将记住你作为爱情遗忘的象征，我将回想这个故事作为遗忘的恐惧。”
——广岛
时隔一年重新再看了一遍《广岛之恋》，心境与之前全然不同。阿伦•雷乃的这部片子在上映之初便引起了巨大的关注，被誉为“一颗精神的原子弹”，影片彻底打破了传统的时空观念，将逻辑的、线性的时间改变为错综复杂的“心理时间”，通过回忆、想象、对话和独白进行叙述。
开头的新闻片给人视觉冲击非常触目惊心，将战争带来的巨大伤害赤裸裸展现在眼前。也借由新闻片交代了故事背景——广岛，一座受了战争伤的城市。女主人公也是来自于一座经受过战争摧残的城市——内维尔。她为了宣传和平来到广岛，并邂逅了使她回忆起痛苦初恋的日本男子。
“左岸派”的导演向来偏爱“记忆与遗忘”这个主题
左岸派电影在世界观上接受了以萨特为代表的存在主义哲学的影响，表现世界的混乱，荒诞和非理性，表现在人与自然、人与社会、人与人以及人与自我等关系上呈现出的不可调和的矛盾与危机。
主题上，影片主要集中表现了“记忆与遗忘”的矛盾，女主人公试图忘记在战争年代，自己在家乡对于爱情的痛苦回忆，她自以为已经忘记了，但在日本广岛这个布满战争伤痕的特定时空里，她与新的男子建立起来的爱情已然消失在了过去的创伤中。自以为遗忘的事物实则成为了一种潜意识，在相似背景下依然会闪现。
nostalghia 发布于：2007-03-15 23:15
多少年后，当我已将你遗忘，遗忘所有像这样的奇遇因为纯粹的遗忘习惯，我将记住你作为爱情遗忘的象征，我将回想这个故事作为遗忘的恐惧。
——广岛
我终于静下心来看这部电影，我的目的并不单纯，因为半个世纪前艺术之邦那场让人向往的新浪潮传奇，那闪烁在塞纳河左岸的璀璨群星，那个作品被称作“films de art”的阿伦雷乃。然而，当碟片转动起来的时候，比这些赋予它的光环更吸引我的，是电影本身。这真是一个很难进入，然后进去之后又很难走出的深邃的精神世界。
切肤之痛，外部世界与内心世界：
镜头在两个人的肉体纠缠和战争的伤痕之间交叉。长长的时间，看不见男女主人公的脸，只看见一个女人的手陷入一个男人的背部，不断地抚摩。镜头淡化，切换到医院病床上的受难者，他们感到被人注视着，冷漠地，缓缓地转过头来瞥一眼，然后转回去。镜头又回到两个人的手和背部，之后再次淡化，出现广岛的废墟，丹下健三的和平雕塑
1
一部电影，处处是杜拉斯的痕迹：
一个亚洲的情人，对时尚极为考究的女人，短暂的欢愉，在喧闹中行房，对皮肤觉的留恋，铺天盖地的游行和标语，还有对家乡奈维尔的描绘，那样的河边堤岸其实是她秘密的印度支那。
黑·若·兮·妈，广岛的4字音节听起来就和印度支那一样。
二战时法式通奸的惩罚方式是把头发剪掉，就像《西西里的美丽传说》一样，她对剪刀的声音咯吱咯吱仍然在耳。
新浪潮以来的同构剪辑帮了大忙，马勒在《鬼火》中出神入化的技巧，在此片成了时空穿梭的工具。除非被耳光打断。
影片最重要透露的讯息：对一种无法把握的爱的绝望。
黑白的镜头，胶片影片。就自然地透露出压抑的味道，刚开始影片的女主自白式的语言，文学性很强。战后人们死伤、残疾、失去生存生育力量的幻灭感。让我联想到了波德莱尔的《恶之花》。他诗歌的意象和影片里的潮湿、阴暗、丑陋、残缺的战后境况很相似。又好像艾略特的《荒原》，二次战争之后，人们的荒芜、迷茫、无助、无力的感觉在时间的催促下边回忆边遗忘。
影片中的一些台词恰好可以说明她那矛盾的心理。她：“我都看见了，都看见了。” ：“比方说医院，我看见了。我的确看见了。广岛有一家医院， 我怎么能看不见它呢？”他：“你没有看见广岛的医院，你在广岛什么也没有看见。”她：“我到博物馆去过四次……”
他；“广岛的什么博物馆？” 她：“我到广岛的博物馆去过四次。看见人们在里面徘徊。他们若有所思地在照片和复制品之间徘徊，想要找到什么别的东西。在解说牌之间徘徊，想要找到什么别的东西。”
“我到广岛博物馆去过四次。我看着那些人们
【广岛之恋】趟过回忆的河流忘记你
转载请注明网址: https://www.bamatg.com/dm/id-34157.html
